Мигранты, Холокост и человек-лобстер. Как победить на Каннском фестивале

Вчера в Каннах завершился один из самых масштабных и престижных международных кинофестивалей. Жюри, которое возглавляли режиссеры Джоэл и Итан Коэны, определило лучшие ленты.

Среди картин, которые забрали главные призы Канн - преимущественно истории людей с тяжелой жизнью, серьезные драмы, нелегкие судьбы. Именно такие фильмы уже не впервые становятся фаворитами кинофестиваля, а потом забирают главные награды.

Публику и жюри Каннского кинофестиваля интересуют специфические, конъюнктурные ленты. Все картины отмечены призами Каннского кинофестиваля 2015 года касаются остросоциальных вопросов, что остается трендом ежегодной программы Канн.

Лучший фильм Каннского кинофестиваля 2015 – "Діпа" Жака Одиара

Нынешней победительницей, обладательницей "Золотой пальмовой ветви", стала сложная история эмигранта, который переехал из Шри-Ланки во Францию. Французский режиссер Жак Одиар представил каннской публике остросоциальную драму, в которой снял непрофессиональных актеров, чем добавил в ленту своеобразную свежесть и ощущение "настоящести" происходящего, и, как видим, не прогадал.

Фильм рассказывает о мужчине по имени Діпа (Dheepan), который эмигрирует во Францию из родной Шри-Ланки вместе с девушкой и ее 9-летней дочкой. Втроем они вынуждены изображать из себя семью, чтобы вместе преодолевать все препятствия, которые обязательно возникают в непростой жизни эмигрантов.

Судьбу героя отнюдь нельзя назвать безоблачной: бывший участник войны в Шри-Ланке после переезда во Францию сменил немало мест работы. Діпа сначала был уличным продавцом игрушек, потом уборщиком. Однако состояние войны внутри Діпа не исчезает и за пределами Шри-Ланки, даже во Франции Діпа становится заложником пережитых событий.

После показа в Каннах лента стала одним из фаворитов кинофестиваля: зал сопровождал финальные титры овациями. Справедливым будет отметить, что к успеху фильма приложил руку не только Жак Одиар как режиссер.

Беспроигрышным вариантом стало решение задействовать в качестве главного актера настоящего политического активиста из Шри-Ланки, который, к тому же, принимал участие в войне, покинул родину и опубликовал книгу, в которой описал свою военную жизнь.

Обладатель Гран-при Канн – "Сын Саула" Ласло Немеша

Вторую по значимости награду нынешнего Каннского кинофестиваля получила лента венгерского режиссера о Холокосте, которая, кстати, также считалась фаворитом Канн, поэтому ее награждение не стало неожиданностью. Полнометражный дебют Ласло Немеша – картина "Сын Саула" – это история узника Освенцима, который считает еврейского мальчика, убитого в газовой камере, за своего сына и хочет похоронить его в соответствии с иудейскими традициями.

В фильме режиссер показал еще одну трагедию, которая выпала на долю жертв Холокоста - многие люди становились безумными от пережитого, их сознание менялось и человеческие измерения викривлялися. Так стало и с главным героем, Сауле, который ради своей вполне гуманной цели – погребение мальчика с соблюдением всех правил – готов жертвовать жизнями других.

Приз жюри – "Лобстер" Йоргоса Лантимоса

Лента греческого режиссера Йоргоса Лантимоса "Лобстер" получила награду жюри Каннского кинофестиваля. В фантастическом триллере есть место и любви, и юмора.

Сам сюжет картины не лишен оттенка абсурда. События картины разворачиваются в ближайшем будущем. Одиноких людей в этом новом обществе арестовывают и отсылают в жуткий отель, где они должны найти себе пару в течение 45 дней. В случае, если за 45 дней встретить любовь арестантам не удастся, их превратят в животных и отпустят в лес.

Главный герой – персонаж Колина Фаррелла – архитектор, который хотел бы стать лобстером (возможность выбирать тело животного для перевоплощения оставили).

Почему лобстером – потому что они имеют голубую кровь и живут в море. Единственное, что не нравится ему – это то, что лобстеров едят. В отеле Фаррелл живет с собакой – это его брат, который не успел найти свою любовь за 45 дней.

Люди в этом мире будущего сразу думают о том, кем хотели бы стать, ведь понимают, что полюбить кого-то за короткое время и на заказ – гораздо сложнее.

Лучшим режиссером Каннского кинофестиваля стал Хоу Сяосянь, который представил публике ленту "Убийца"

Картина тайваньского режиссера Хоу Сяосянь – это историческая драма, которая рассказывает о Китай времен Средневековья за правления династии Тан. Главная героиня – хладнокровный убийца-профессионал, который должен убить человека, которого некогда любила. В центре ленты – чувства героини, моральный выбор, метания женщины и ее "профессиональный долг".

Фильмом, который отметился лучшим сценарием, стала драма Мишеля Франко – "Хроник"

Фильм американского режиссера Мишеля Франко, который выступил одновременно и сценаристом картины, рассказывает о враче Дэйва, который работает медбратом с душевнобольными пациентами.

Вне работы Дэйв – закомплексованный и неуклюжий. Он зависит от своих пациентов и испытывает потребность в них так же, как и они в нем. Картина разбита на несколько отдельных сцен, которые составляют общую историю. В основе ленты – эмоциональные переживания Дейва, изменения в его жизни, вызванные привязанностью к своим подопечным.